Âm nhạc đã đóng vai trò quan trọng trong thế giới game suốt nhiều thập kỷ, vừa làm nền tô điểm cho những khoảnh khắc kịch tính, vừa là xương sống của vòng lặp gameplay chính trong các game nhịp điệu. Tuy nhiên, đó không phải là hai kịch bản duy nhất mà âm nhạc có thể đảm nhận trong một trò chơi.
Giống như chính các trò chơi điện tử, âm nhạc tồn tại dưới nhiều hình thức và có vô số ứng dụng. Trong một số game, âm nhạc ngẫu nhiên có thể tự nó là một yếu tố, bổ sung cho vòng lặp gameplay chính hiện có hoặc đóng vai trò như một phương tiện kiểm soát thế giới. Ở những game khác, hành động có thể diễn ra theo nhịp điệu của bản nhạc nền, nhưng đó là sự bổ sung cho các yếu tố gameplay từ các thể loại khác.
Về cơ bản, chúng ta đang nói về những trò chơi mà âm nhạc là một cơ chế, chứ không phải là cơ chế chính. Nó không chỉ đơn thuần là nhấn nốt trên thanh nhạc, mà là sự kết hợp giữa âm nhạc và gameplay theo những cách mới lạ. Đây là những tựa game mà chúng tôi nghĩ đến khi nói về việc sử dụng âm nhạc một cách độc đáo.
10 Left 4 Dead 2
Đạo Diễn AI Có Một Bản Nhạc Dành Cho Bạn
Rochelle đối mặt Charger trong Left 4 Dead 2
Left 4 Dead 2
Phát hành 17 tháng 11, 2009
ESRB M (Mature): Máu và Gore, Bạo lực dữ dội, Ngôn ngữ
Nhà phát triển Valve
Nhà phát hành Valve
Engine Source
Chơi mạng Co-Op Cục bộ, Multiplayer Cục bộ, Co-Op Trực tuyến, Multiplayer Trực tuyến
Thương hiệu Left 4 Dead
Số người chơi 2 (Co-Op Cục bộ), 4 (Co-Op Trực tuyến)
Hướng chia màn hình Dọc hoặc Ngang
Tương thích Steam Deck Đã xác minh
Nền tảng PC, Xbox 360, Linux, macOS
Metascore 89
Cách tốt nhất để bạn và đồng đội sống sót trong Left 4 Dead 2 là rèn luyện các giác quan chủ đạo của mình. Bạn không chỉ cần cảnh giác với những quái vật đặc biệt (special infected) và các mối nguy hiểm gần đó như còi báo động ô tô đang hoạt động, mà còn phải lắng nghe.
Các loại quái vật khác nhau có những tiếng kêu đặc trưng báo hiệu sự hiện diện của chúng. Tuy nhiên, ngoài những tiếng kêu đó, còn một thứ khác bạn nên lắng nghe: âm nhạc.
Nhiều sự kiện lớn trong trò chơi này, được tạo ra bởi Đạo diễn AI (AI Director), thường đi kèm với các đoạn nhạc hiệu riêng biệt. Ví dụ, nếu một Smoker vừa xuất hiện, một giai điệu piano rùng rợn sẽ vang lên, trong khi một Hunter gần đó sẽ kích hoạt một đoạn nhạc violin chói tai.
Ngay cả khi bạn không đủ gần một sự kiện để nhìn thấy nó đang xảy ra, khi một chủ đề âm nhạc bắt đầu vang lên, bạn biết đã đến lúc phải hành động. Nếu bạn đột nhiên nghe thấy tiếng trống dồn dập, một đồng đội có thể đang bị tấn công bởi một bầy zombie. Hoặc, nếu bạn nghe thấy một bản nhạc giao hưởng kịch tính bắt đầu, một Tank sắp sửa đổ ập xuống đầu bạn.
9 Rayman Legends
Vượt Chướng Ngại Vật Cùng Giai Điệu Kinh Điển
Kết thúc màn chơi Grannies World Tour trong Rayman Legends
Rayman Legends
Phát hành 30 tháng 8, 2013
ESRB E10+ (Everyone 10+): Bạo lực hoạt hình, Tình huống hài hước
Nhà phát triển Ubisoft Montpellier
Nhà phát hành Ubisoft, Nintendo
Engine UbiArt Framework
Chơi mạng Multiplayer Cục bộ
Thương hiệu Rayman
Nền tảng Nintendo Switch, Nintendo Wii U, PC, PS Vita, PlayStation 3, PlayStation 4, Xbox One, Xbox 360, Stadia
Thời gian hoàn thành 10 giờ
Khả dụng trên PS Plus Extra & Premium
Đánh giá OpenCritic Mighty
Phần lớn Rayman Legends là một game platformer cuộn cảnh ngang truyền thống, không có yếu tố âm nhạc đặc biệt nào đáng kể. Tuy nhiên, mỗi thế giới lại có một màn chơi nơi bạn bị truy đuổi bởi một bức tường chết chóc và cần phải nhanh chóng lao về phía trước, đánh bại kẻ thù và bật nhảy trên các bệ đỡ.
Trong những màn chơi này, trò chơi mang một màu sắc âm nhạc, với mọi kẻ thù, vật phẩm và chướng ngại vật được đặt một cách chiến lược để đồng bộ với bản nhạc nền. Về lý thuyết, bạn có thể vượt qua một số màn chơi này mà không cần chú ý đến âm nhạc, nhưng điều đó sẽ khá khó khăn và kém vui hơn là cố gắng bắt theo nhịp điệu.
Điều làm cho những màn chơi này trở nên đặc biệt thú vị là một số trong đó được lồng ghép các phiên bản remix của các bài hát ngoài đời thực, bao gồm “Black Betty” của Ram Jam, “Eye of the Tiger” của Survivor và “Woo Hoo” của The 5.6.7.8’s. Những màn chơi khác sử dụng các sáng tác gốc dành riêng cho game, nhưng chúng vẫn nghe rất tuyệt vời.
8 Rez
Âm Nhạc Điện Tử, Thế Giới Điện Tử
Bắn hạ kẻ địch trong Rez Infinite
Rez Infinite
Bắn súng Indie Nhịp điệu Thực tế ảo
Phát hành 22 tháng 2, 2023
ESRB E10+ (Everyone 10+) // Bạo lực giả tưởng
Nhà phát triển Enhance
Nhà phát hành Enhance
Engine Unreal Engine 4
Nền tảng PC, PlayStation 4, PlayStation 5
Thời gian hoàn thành 2 giờ
Khả dụng trên PS Plus Extra & Premium
Thời gian hoàn thành (Completionist) 20 giờ
Đánh giá OpenCritic Mighty
Nếu bạn chỉ nhìn thoáng qua một ảnh chụp màn hình gameplay của Rez, bạn có thể sẽ gặp khó khăn trong việc đoán xem đây là thể loại game gì, chứ đừng nói đến các yếu tố âm nhạc của nó. Đây là một trò chơi rất trừu tượng, loại trò chơi mà chỉ thực sự có ý nghĩa khi bạn tự mình trải nghiệm.
Trên thực tế, Rez là một game bắn súng trên đường ray (rail-shooter) theo phong cách arcade, trong đó bạn bay qua một không gian ảo và bắn hạ kẻ thù. Tất cả kẻ thù xuất hiện đều được hẹn giờ theo nhịp điệu của bản nhạc techno sôi động ở nền, có nghĩa là khi bạn khóa mục tiêu và bắn, các phát bắn của bạn cũng sẽ được bắn ra theo đúng nhịp. Tuy nhiên, nó không hẳn là một game nhịp điệu, bởi vì bạn vẫn có thể chơi ngay cả khi không nghe thấy nhạc.
Mục đích của Rez là tạo ra một loại cảm giác giao thoa cảm giác (synesthesia). Đó là lý do tại sao trò chơi cũng đặt nặng vào phản hồi rung, để mang lại cho bạn một cú “kick” mạnh mẽ mỗi khi bạn bắn. Chơi Rez giống như chơi Space Invaders trong một chiếc ô tô với dàn loa bass cực mạnh được bật hết cỡ.
7 Mother 3
Tấn Công Theo Nhịp Điệu
Chiến đấu với Lord Passion trong Mother 3
Mother 3
Phát hành 20 tháng 4, 2006
ESRB e
Nhà phát hành Nintendo
Engine M4A sound/music engine
Nền tảng Nintendo Game Boy Advance
Nhà phát triển Brownie Brown, HAL Laboratory
Thời gian hoàn thành 25 giờ
Mother 3 có nhiều điểm tương đồng với Earthbound về hệ thống chiến đấu, từ cách HP giảm dần đến cách định dạng menu. Tuy nhiên, một điểm khác biệt lớn là hệ thống Sound Battle.
Bất cứ khi nào một trong số các thành viên trong nhóm của bạn sử dụng đòn tấn công cơ bản, bạn có thể nhấn nút A theo nhịp điệu của bản nhạc nền để tiếp tục tung ra các đòn đánh, tối đa lên đến 16 đòn. Mỗi kẻ thù trong game, bao gồm cả trùm, đều có nhạc nền độc đáo riêng, có nghĩa là bạn cần phải học thuộc nhịp điệu của tất cả chúng. Nếu bạn không thể phân biệt được nhịp điệu, việc khiến kẻ thù ngủ thiếp đi sẽ cho phép bạn nghe thấy “nhịp tim” của chúng, tức là nhịp điệu của bản nhạc.
Không có lý do cụ thể nào trong vũ trụ game cho hệ thống này tồn tại; đây không phải là một trò chơi có chủ đề âm nhạc. Tuy nhiên, đó chính xác là kiểu kỳ quặc mà series này thích thể hiện, nên điều đó hoàn toàn ổn.
6 Everhood
Những Nốt Nhạc Rực Lửa Dưới Chân
Chiến đấu với Rasta Beast trong Everhood
Everhood
Phát hành 4 tháng 3, 2021
ESRB E10+ (Everyone 10+) // Đề cập đến Rượu, Bạo lực giả tưởng
Nhà phát triển Chris Nordgren, Jordi Roca
Nhà phát hành Foreign Gnomes, Surefire Games
Thương hiệu Everhood
Ngày phát hành PC 4 tháng 3, 2021
Ngày phát hành Xbox Series X|S 28 tháng 9, 2023
Ngày phát hành PS5 28 tháng 9, 2023
Ngày phát hành Nintendo Switch 4 tháng 3, 2021
Nền tảng Nintendo Switch, PC, PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox One, Xbox Series X, Xbox Series S
Thời gian hoàn thành 7 giờ
Đánh giá OpenCritic Strong
Khi Everhood lần đầu ra mắt, nhiều người đã ví nó như sự kết hợp giữa Undertale và Guitar Hero. Đây là một mô tả phù hợp, vì cơ chế chiến đấu của game có sự nhấn mạnh tương tự vào việc né tránh và di chuyển, nhưng với điểm khác biệt là các đòn tấn công bạn đang né tránh được đồng bộ hóa với bản nhạc nền.
Trong mọi cuộc chạm trán chiến đấu ở Everhood, đối thủ của bạn sẽ nhanh chóng phóng các viên đạn màu qua nhiều làn dọc. Ít nhất là trong màn đầu tiên của game, bạn không có cách nào để phản công, vì vậy lựa chọn duy nhất của bạn là nhảy qua chúng hoặc đơn giản là tránh sang một bên. Nó không hẳn là bạn đang đi theo bản nhạc mà là bạn đang cố gắng di chuyển ngược lại nó, tìm ra nhịp điệu của riêng mình mà không đặt bạn vào tình thế nguy hiểm.
Trong màn thứ hai của game, bạn có khả năng “bắt” các đòn tấn công, và bằng cách bắt đủ số lượng cùng màu, bạn có thể tung ra đòn tấn công của riêng mình. Điều này có nghĩa là đôi khi bạn cần phải đặt mình vào làn đạn, nhưng sau đó tiếp tục né tránh cho đến khi màu bạn cần xuất hiện trở lại.
5 The Legend Of Zelda: Ocarina Of Time
Âm Nhạc lay Chuyển Thế Giới
Link học bài hát Zelda's Lullaby trong Ocarina of Time
The Legend of Zelda: Ocarina of Time 3D
Phát hành 19 tháng 6, 2011
ESRB E10+ (Everyone 10+): Máu hoạt hình, Bạo lực giả tưởng, Chủ đề gợi ý
Nhà phát triển Grezzo, Nintendo
Nhà phát hành Nintendo
Engine Super Mario 64
Thương hiệu The Legend of Zelda
Nền tảng 3DS
Thời gian hoàn thành 25 giờ
Link luôn có một năng khiếu âm nhạc nhất định trong suốt series Legend of Zelda, với niềm yêu thích đặc biệt dành cho các nhạc cụ hơi bằng gỗ như sáo. Khả năng âm nhạc của Link trở nên rõ ràng hơn trong The Legend of Zelda: Ocarina of Time, lý do cho điều này khá hiển nhiên ngay từ tiêu đề.
Ban đầu với cây Sáo Tiên (Fairy Ocarina) do Saria cho mượn và sau đó là Cây Sáo Thời Gian (Ocarina of Time) cùng tên, Link có thể chơi nhiều giai điệu ngắn để tác động đến thế giới xung quanh. Một số bài hát này có ứng dụng tương đối đơn giản, chẳng hạn như chơi Bài hát của Epona (Epona’s Song) để gọi ngựa của Link. Tuy nhiên, những bài hát khác lại có đặc tính siêu nhiên hoàn toàn, chẳng hạn như Bài hát Mặt trời (Sun’s Song) thay đổi thời gian trong ngày hoặc Bài hát Bão tố (Song of Storms) tạo ra một cơn mưa giông.
Sau khi Link lấy được Thanh kiếm Master Sword và phiêu lưu đến tương lai, Sheik bắt đầu dạy anh các Bài hát Dịch chuyển (Warp Songs) cho từng ngôi đền nguyên tố. Điều này giúp việc di chuyển khắp Hyrule trở nên dễ dàng hơn nhiều, nếu bạn không ngại thỉnh thoảng phải chạy bộ từ một ngôi đền trở lại khu dân cư.
4 Hi-Fi Rush
Nhịp Điệu Khiến Bạn Mạnh Mẽ Hơn
Chai đập mạnh xuống đất trong Hi-Fi Rush
Hi-Fi Rush
Phát hành 25 tháng 1, 2023
ESRB T (Teen): Bạo lực giả tưởng, Ngôn ngữ
Nhà phát triển Tango Gameworks
Nhà phát hành Bethesda
Engine Unreal Engine 4
Nền tảng Xbox Series X, Xbox Series S, PC, PS5
Thời gian hoàn thành 8-10 giờ
Tối ưu cho X|S Không
Kích thước file Xbox Series 16 GB (Tháng 11, 2023)
Đánh giá OpenCritic Mighty
Trong Hi-Fi Rush, những khả năng mới mà nhân vật chính Chai có được khiến chuyển động của thế giới và mọi người trong đó đồng bộ với nhịp điệu của máy nghe nhạc trong lồng ngực anh. Bằng cách nào ư? Tôi không biết, có lẽ là điện từ trường hay gì đó, đừng bận tâm về điều đó.
Như phần hướng dẫn của trò chơi giải thích, cả đòn tấn công của Chai và kẻ thù của anh ấy sẽ luôn tung ra theo nhịp. Ngay cả khi bạn không nhấn nút tấn công theo nhịp, chúng sẽ chỉ xuất hiện ở nhịp tiếp theo. Tuy nhiên, nếu bạn đồng bộ với nhịp điệu, các đòn tấn công của bạn sẽ gây nhiều sát thương hơn, cũng như tăng điểm số của bạn.
Chỉ đi theo nhịp điệu thôi là chưa đủ. Đây là một game hành động nhân vật thực thụ, có nghĩa là bạn cần phải nhận thức được môi trường xung quanh, né tránh và đỡ đòn các cuộc tấn công sắp tới của kẻ thù, và đôi khi thay đổi chiến lược của mình. Một số con trùm sẽ không để bạn tấn công liên tục vào chúng, dù có theo nhịp hay không.
3 No Straight Roads
Né Tránh Đúng Nhịp
May và Zuke đối mặt Yinu trong No Straight Roads
No Straight Roads
Platformer 3D Hành động Nhịp điệu Game Indie
Phát hành 25 tháng 8, 2020
ESRB e
Nhà phát triển Metronomik
Nhà phát hành Sold Out
Engine Unreal Engine 4
Chơi mạng Multiplayer Trực tuyến
Nền tảng Xbox One, Switch, PS4, PC
Đánh giá OpenCritic Fair
Một phần của chủ đề bao trùm trong No Straight Roads là phá vỡ một xã hội trật tự được xây dựng xung quanh nhạc EDM bằng sự cuồng nhiệt náo loạn của rock n’ roll. Phù hợp với điều này, tất cả kẻ thù và trùm phần lớn bị giới hạn trong việc tuân theo bản nhạc nền, nhưng bạn thì không. Tinh thần của rock không tuân theo nhịp trống của ai khác ngoài chính nó.
Gần như mọi đòn tấn công được tung ra trong các trận đấu trùm lớn của trò chơi sẽ được báo trước và tung ra đúng lúc với bản nhạc. Thời điểm duy nhất bạn cần tuân theo bản nhạc là nếu bạn đang cố gắng đỡ đòn (parry) các cuộc tấn công của chúng ngược lại.
Nếu không, bạn có thể tự do chạy quanh đấu trường theo ý muốn, tạo ra các ụ súng bằng sức mạnh rock của mình và tung ra các chuỗi combo. Một số đòn tấn công của bạn, đặc biệt là các đoạn trống của Zuke, cần một chút nhịp điệu cơ bản, nhưng chúng không cần phải tuân theo nhịp điệu của nhạc nền.
2 Crypt Of The NecroDancer
Vũ Điệu Chết Chóc Trong Hầm Ngục
Chiến đấu với Coral Riff trong Crypt of the NecroDancer
Crypt of the NecroDancer
Roguelike Nhịp điệu
Phát hành 23 tháng 4, 2015
ESRB T (Teen): Bạo lực giả tưởng, Máu
Nhà phát triển Brace Yourself Games
Nhà phát hành Brace Yourself Games
Engine engine độc quyền
Nền tảng Switch, PS4, Xbox One, iOS, Android
Đánh giá OpenCritic Mighty
Bạn đã bao giờ thực sự đầu tư vào một lượt chơi game roguelike như Binding of Isaac, và mọi thứ dường như bắt đầu đi vào một khuôn mẫu chưa? Bạn có thể thấy kẻ thù đang đi đâu, theo dõi quỹ đạo của các cuộc tấn công, biết chính xác khi nào nên sử dụng vật phẩm, v.v. Nếu bạn cảm thấy tự tin vào khả năng duy trì trạng thái đó, bạn có thể sẽ giỏi Crypt of the NecroDancer.
Crypt of the NecroDancer chia sẻ nhiều DNA roguelike phổ biến đó, yêu cầu bạn đi qua các hầm ngục lớn, được tạo ngẫu nhiên đầy quái vật. Tuy nhiên, cả chuyển động và hành động của bạn và quái vật đều phải diễn ra theo nhịp để có bất kỳ hiệu quả nào. Nếu bạn cố gắng di chuyển lệch nhịp, bạn sẽ bị khựng lại, tạo cơ hội hoàn hảo cho kẻ thù tấn công bạn.
Trò chơi này đòi hỏi bạn không chỉ phải tiếp thu guồng quay roguelike thông thường đó, mà còn phải xoay sở điều đó với một bản nhạc nền liên tục phát triển. Hy vọng bạn giỏi xử lý song song.
1 Metal: Hellsinger
Địa Ngục Nghiêm Túc Với Nhạc Metal
Bắn quỷ trong Metal Hellsinger
Metal: Hellsinger
Phát hành 15 tháng 9, 2022
ESRB M (Mature) // Máu, Ngôn ngữ mạnh, Bạo lực
Nhà phát triển The Outsiders
Nhà phát hành Funcom
Engine Unity
Nền tảng PC, PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox One, Xbox Series X|S
Thời gian hoàn thành 5 giờ
Metascore 78
Khả dụng trên PS Plus Extra & Premium
Đánh giá người dùng Steam 97% (25 tháng 10, 2023)
Đánh giá OpenCritic Strong
Khi bạn chơi một game bắn súng đấu trường tốc độ cao như Doom Eternal, nó giống như một “vũ điệu” theo đúng nghĩa của nó. Nhảy, bắn và xé xác kẻ thù hòa quyện vào nhau thành một vũ điệu tàn sát. Tất cả những gì nó thực sự cần là một bản nhạc nền, và đó là một màn trình diễn hoàn chỉnh của “Bạo lực: Vở nhạc kịch”. Đó chính xác là những gì Metal: Hellsinger mang đến.
Vòng lặp gameplay cốt lõi của Metal: Hellsinger gần như giống hệt với các game Doom hiện đại. Bạn bước vào một đấu trường lớn, một loạt những tên quỷ xấu xí xuất hiện trong đó, và bạn khiến chúng chết bằng súng và kiếm. Sự khác biệt là, bằng cách tuân theo nhịp điệu của nhạc nền, khả năng của bạn trở nên mạnh mẽ hơn.
Miễn là bạn bám sát nhịp điệu, bạn sẽ nạp đạn nhanh hơn, di chuyển nhanh hơn và có quyền truy cập nhất quán hơn vào các đòn tấn công tối thượng mạnh mẽ. Tất nhiên, bạn không thể chỉ đứng đó và bắn liên tục; giống như trong Doom, bạn cần phải tiếp tục di chuyển và né tránh, nếu không bạn sẽ kết thúc như một miếng phô mai Thụy Sĩ.
Từ những manh mối âm thanh báo hiệu nguy hiểm trong Left 4 Dead 2 đến việc chiến đấu và di chuyển theo nhịp trong Metal: Hellsinger hay Crypt of the NecroDancer, âm nhạc không chỉ là gia vị mà còn là một phần không thể thiếu của gameplay trong nhiều tựa game sáng tạo. Việc tích hợp âm nhạc một cách độc đáo này mang đến những trải nghiệm mới lạ và hấp dẫn cho người chơi.
Bạn đã thử qua những tựa game nào trong danh sách này? Hãy chia sẻ trải nghiệm của bạn và những tựa game có cơ chế âm nhạc độc đáo khác mà bạn biết dưới phần bình luận nhé!
